Bicentenario: Imágenes paralelas

Bicentenario: Imágenes paralelas

Salas de fotografía

Horario: de martes a viernes de 12.30 a 20.30 hs., sábados y domingos de 9.30 a 20.30 hs.

Entrada libre y gratuita

En el marco del Bicentenario de la Revolución de Mayo, el Museo Nacional de Bellas Artes presenta la exposición Bicentenario: Imágenes paralelas - siglo XIX a 1940, primera parte de una muestra dividida en tres períodos que se exhibirán durante el año. En esta ocasión se presenta un conjunto de pinturas y fotografías de su patrimonio a través de las miradas de diferentes artistas.

Durante la primera mitad del siglo XIX hubo un intenso desarrollo de las artes plásticas en nuestro medio, desde los artistas viajeros, pintores, dibujantes y grabadores que dieron testimonio de los inicios de la Gran Aldea, sus habitantes y episodios de nuestra historia bélica, hasta una generación de artistas nacidos en nuestro suelo. En tanto la fotografía llegó a la Argentina en 1840, poco tiempo después de haber sido inventada en Francia en 1839. La República Argentina, se valió de esta nueva técnica para registrar e ilustrar su historia.Las primeras fotografías atestiguan cómo era la ciudad y sus habitantes en el siglo XIX, imponiéndose en ellas los dos pilares de la temática fotográfica: el paisaje urbano y el retrato, que también se desarrolló contemporáneamente en las artes plásticas. Sin embargo, en el caso de la fotografía, el retrato tuvo enorme importancia tanto por sus alcances como por el cambio profundo que significó mostrar clases sociales que no habrían accedido, de otro modo, a ser representada por la pintura. Este avance técnico permitió conocer la fisonomía, el vestuario y la actitud de nuestros antecesores. Gracias a la fotografía pudo también percibirse la multitud que participó en las continuas guerras que azotaron al país durante el siglo XIX. Oficiales y soldados posaron en el mismo frente de combate o en los estudios de fotógrafos nativos y extranjeros.

La presente exposición realiza un cruce de ambas técnicas. La idea se materializa haciendo dialogar tomas fotográficas de Alejandro Witcomb o Gustavo Schlottmann con óleos de Prilidiano Pueyrredon y Carlos Descalzo, en las que subyace un idéntico propósito. Asimismo se percibe una misma intención en los suburbios de Buenos Aires representados por Alfredo Lazzari como en los de Juan Di Sandro, en las melancólicas escenas camperas de León Pallière y Francisco Ayerza; o en los desnudos de Grete Stern y Libero Badii. Bajo la curaduría de Sara Facio, la obras exhibidas permiten una reflexión en torno a los alcances de la fotografía y la pintura en el contexto local, sus especificidades, y la relación entre dos lenguajes estéticos diversos, y a la vez, complementarios.

Curadora: Sara Facio

Escrito por eesarte el 26/05/2010 02:51 | Comentarios (0)

Certamen de Poesía y Cuento breve

II Certamen Nacional de Poesía y Cuento Breve de
Ediciones Ruinas Circulares (Argentina)
31 de diciembre 2009

SISTEMA DE ENVÍO: por MAIL

(completar formulario, al final de bases y condiciones)

BASES Y CONDICIONES

La Editorial Ruinas Circulares convoca al II
Certamen Nacional de Poesía y Cuento Breve de
Ediciones Ruinas Circulares que se organizará de
acuerdo a las siguientes bases:

1. Podrán concursar todos los
escritores argentinos mayores de 18 años, residentes en el territorio nacional.

2. Las obras deberán ser originales e
inéditas. No deben haber sido premiadas en otros
certámenes, ni deben estar a la espera de resolución.

3. El tema será libre. Deberán
mantener vocabulario, ortografía, estructura y
cuidado estilístico, de lo contrario, serán
rechazados. Cada autor podrá presentar una sola obra por género.

4. Cuento: cada original deberá tener
una extensión máxima de dos (2) páginas y se
presentarán escritas en hoja DIN A-4, Times New
Roman, cuerpo 12, a doble espacio y por una sola cara.

5. Poesía: cada original deberá tener
una extensión máxima de hasta sesenta (60)
líneas, entendiendo que si un verso es muy
extenso y está compuesto por varias líneas, se
computarán líneas (hasta 60 caracteres con
espacios), no versos, dentro de las mismas características del género anterior.

6. Las obras serán subidas al sitio en
formato Word incluyendo en su interior además del
título, el seudónimo correspondiente y
completando el formulario indicado en el enlace
al pie de estas bases. Importante: deberá
incluirse un breve curriculum vitae (no más de
cinco líneas). Si faltara alguno de los ítems, la obra no será calificada.

7. El plazo de presentación de los
relatos concluye el 31 de diciembre de 2009
inclusive. Se tomará como referencia la fecha y hora del envío del mail.

8. PREMIOS. Se concederán para ambos géneros:

I. Primer premio:
• La publicación de un libro por 50
ejemplares, según diseño institucional de
Ediciones Ruinas Circulares ­ver página
www.ruinascirculare s.com ­ y la inclusión en el
catálogo (folleto a todo color) que se distribuye
en distintas librerías del país (ver en link,
Ediciones las imágenes de tapa y sus contenidos,
de los dos premiados de 2009). En caso de que un
autor no alcance la cantidad de páginas
requeridas o el resto de sus trabajos no
estuvieran a la misma altura literaria que la del
texto ganador, Ediciones Ruinas Circulares podrá
optar por la edición de cien (100) revistas de 14
x 20, conservando dicha impresión similares
características a las del sello editor (ver otras
publicaciones en la página web).
• Inclusión en Internet de los textos ganadores.
• Diploma.
• La participación en forma
totalmente gratuita de una Jornada Intensiva,
sobre: Creación Literaria y la Carrera de Escritor (ver A).

II. Menciones:
• Diploma.
• Inclusión en Internet de los textos (ver A).
• La participación en forma
totalmente gratuita de una Jornada Intensiva,
sobre: Creación Literaria y la Carrera de Escritor (ver A).

III. Recomendaciones del jurado:
• Diploma.
• La participación en forma
totalmente gratuita de una Jornada Intensiva,
sobre: Creación Literaria y la Carrera de Escritor (ver A).

IV. Finalistas:
• Diploma.
• La participación en forma
totalmente gratuita de una Jornada Intensiva,
sobre: Creación Literaria y la Carrera de Escritor (ver A).

(A) PREMIACIÓN GENERAL: Se ofrecerá a todos los
ganadores del concurso, una jornada de trabajo
intensivo coordinada por la Escritora Liliana
Díaz Mindurry, conjuntamente con la entrega de
premios. Fecha, lugar y horario a confirmar. Para
consultar el programa ingresar a: www.ruinascirculare s.com

9. ANTOLOGÍA: Poesía y Cuento: Ésta
será optativa y estará integrada por todos los
escritores y poetas seleccionados que deseen
participar. Publicación que se llevará a cabo
sólo si el interés de los inscriptos y la calidad
de los trabajos, así lo justificara.

10. El jurado estará compuesto por la
Sra. Liliana Díaz Mindurry, como presidenta, y
por los escritores Patricia Bence Castilla,
Carlos Carioli, Horacio Bianciotto (1r Premio
2008, cuento), Nidia Olivera (1r Premio 2008,
poesía), considerando su fallo inapelable.

11. El fallo tendrá lugar durante la
primera quincena del mes de marzo, fecha en que
se destruirán todos los archivos.

12. Será requisito imprescindible que
los autores asistan a la entrega de premios, o
alguna persona en su nombre, para retirar los
respectivos diplomas, o, de lo contrario,
retirarlos en Vte. Camargo 523, confirmando fecha
y horario antes de pasar por vía mail.

13. No podrán participar los ganadores
del I Certamen de esta editorial del año 2008.

14. La presentación a estos premios
supone la total aceptación de las presentes bases.

Formulario para participar: http://www.ruinasci rculares. com/concurso. asp
Mayor información: Web:
http://www.ruinasci rculares. com • Web: info@ruinascircular es.com

Escrito por eesarte el 24/08/2009 17:14 | Comentarios (0)

Convocatoria de la revista cultural “Avatares”

Convocatoria de la revista cultural “Avatares”
23 de octubre de 2009

La revista cultural “Avatares” se gesta en Pasto,
Nariño, Colombia, en busca de talentos en el
campo de la creación literaria y artística, para
incentivar la lectura y la escritura, fortalecer
los vínculos con la cultura, y generar visiones
críticas en torno a su dinámica.

En su número de lanzamiento, en el mes de
noviembre de 2009, y de frecuencia trimestral,
convoca a todos los interesados que deseen
publicar sus trabajos y creaciones personales
para las siguientes secciones, teniendo en cuenta
las bases que se especifican al final:

Secciones

• MURO DE BABEL (Reseñas
literarias). Descripción: Apertura al mundo de la
literatura desde reseñas breves, sobre obras o autores significativos.

• EL CRONISTA (Crónica).
Descripción: Aborda la crónica como género
literario a partir de una mirada plural sobre
personajes, lugares o situaciones.

• PANTALLAS (Cine y televisión).
Descripción: Sección dedicada a la crítica y al
estudio del lenguaje audiovisual.

• PLÉYADE (Poesía). Descripción: Es
una selección de poemas que destaca la imagen, el
ritmo y el estilo literarios, donde la creación
verbal adquiere toda su intensidad y su sentido
en la expresión de una lengua poética.

• FICCIONARIO (Cuento). Descripción:
Muestra de escritura de narrativa breve, a través
de la cual el carácter y el lenguaje literario,
dan forma en el seno de la ficción creadora a la
manifestación del espíritu narrativo.

• VERTIENTES (Ensayo). Descripción:
Trata de una proyección de cosmovisiones
narrativas particulares que busca reflejar una
identidad estilística y conceptual, desde la escritura crítica y reflexiva.

• DAIMON (Filosofía). Descripción:
Aproximación al pensamiento filosófico, en el que
la escritura expone desde su acontecer la
diferencia, el espaciamiento y la partición del sentido mismo entre nosotros.

• ESCENARIOS (Artes escénicas).
Descripción: Espacio abierto a la producción
ensayística, crítica, pedagógica y creativa sobre las artes escénicas.

• PENTAGRAMA (Música). Descripción:
Desde la instancia de la escucha, se presenta una
escritura en diálogo con las tendencias de la
música de todos los tiempos, donde se incluyen reseñas, críticas y ensayos.

• VISIONES (Artes visuales).
Descripción: Exposición sobre la escritura, el
lenguaje, la creación artística, la teoría y
crítica del arte, que delinea realidades estéticas en el marco de la cultura.

• EL VENTRÍLOCUO (Crítica).
Descripción: Pretende mostrar un acercamiento
interpretativo y crítico para que la escritura
sea una danza de la palabra, y re-cree miradas y
discursos en el juego de los saberes.

• ESPECIALES (Reportaje y
entrevista). Descripción: Sección diseñada para
el reportaje y la entrevista como géneros periodísticos y literarios.

• ESPEJO DE TINTA (Opinión).
Descripción: Manifiesta la búsqueda desde la
escritura, que en el orden del discurso, expresa
una posición sobre el mundo, y articula el
pensamiento del afuera y la afirmación de las diferencias.

• HISTORIETA (Cómic). Descripción:
Es la franja que da cabida exclusivamente al cómic como narrativa gráfica.

BASES

1. Los textos que se envíen para las
secciones MURO DE BABEL (Reseñas literarias),
PLÉYADE (Poesía) y ESPEJO DE TINTA (Opinión),
deben tener una extensión máxima de UNA hoja a
espacio 1,5 líneas, y con márgenes no inferiores
a tres centímetros por todos los lados, en letra
Times New Roman tamaño 12 ­para notas al pie el
tamaño de la letra será de 10 puntos­, alineación justificada.

2. Los textos que se envíen para las
secciones EL CRONISTA (Crónica), PANTALLAS (Cine
y televisión), FICCIONARIO (Cuento), VERTIENTES
(Ensayo), DAIMON (Filosofía), ESCENARIOS (Artes
escénicas), PENTAGRAMA (Música), VISIONES (Artes
visuales), EL VENTRÍLOCUO (Crítica) y ESPECIALES
(Reportaje y entrevista), deben tener una
extensión máxima de DOS hojas, a espacio 1,5
líneas, y con márgenes no inferiores a tres
centímetros por todos los lados, en letra Times
New Roman tamaño 12 ­para notas al pie el tamaño
de la letra será de 10 puntos­, alineación
justificada. Los trabajos enviados para las
secciones de EL CRONISTA (Crónica) y ESPECIALES
(Reportaje y entrevista), que estén acompañados
de fotografías, deben tener un máximo de tres, en
archivo JPG con resolución de 300ppp, a color. Si
alguno de los textos enviados viene acompañado
por material gráfico ­figuras, ilustraciones,
fotografía y demás, para las secciones en este
aparte referenciadas distintas a crónica,
reportaje y entrevista­, se pondrá a
consideración del equipo editor y coordinador de la revista.

3. El material enviado para la sección
de HISTORIETA (Cómic), tendrá una extensión máxima de media página. Tema libre.

4. Todo el material debe ser inédito y
enviado al correo electrónico revista.avatares200 9@gmail.com

5. Los derechos de reproducción del
material gráfico, en caso de ser necesarios para
su publicación, deben ser gestionados por el
autor del artículo. Para la publicación de
entrevistas, el autor debe contar con la
autorización de la persona entrevistada.

6. Los participantes se
responsabilizan de cada uno de los textos o
material gráfico que se publique en la revista en
materia de propiedad intelectual, declarando
responsablemente que la difusión o reproducción
de la obra en el marco de la presente
convocatoria no perjudicará derecho alguno del participante ni de terceros.

7. La convocatoria estará abierta a
partir del día 6 de agosto hasta el 23 de octubre de 2009.

Mayor información: Telfs.: 311-770-5022 /
315-391-7441 • E-mail:
revista.avatares200 9@gmail.com • Web: http://revista- avatares. blogspot. com

Escrito por eesarte el 24/08/2009 16:52 | Comentarios (0)

ACTORES DEL SAN MARTÍN NO COBRAN SUELDO -PELIGROSO DECRETO DE MACRI

ACTORES DEL SAN MARTÍN NO COBRAN SUELDO -PELIGROSO DECRETO DE MACRI
11 Ago 2009 Notas semanales

(Buenos Aires- Argentina- EL EMILIO)

Hola Revista:

SoyPablo Vascello, actor, integrante del elenco de Marat-Sade, obra dePeter Weiss que con dirección de Villanueva Cosse está haciendofunciones en el Teatro San Martín.

Te molesto para pedirte por favor que difundas esta situación por la que estamos atravesando.

Losactores y miembros del equipo creativo del Complejo Teatral de BuenosAires, actores, directores, vestuaristas, iluminadores, escenógrafos,músicos, de las obras de los teatros San Martín, Alvear, Regio, de laRibera y Sarmiento, no estamos cobrando el sueldo debido a un decretodel Jefe de gobierno, el DECRETO N° 493/09 de fecha 4 de junio de 2009, el cual adjunto y del que resalto el artículo 2°:

Artículo 2°.-Suspéndese durante el presente ejercicio presupuestario toda nuevacontratación bajo los regímenes de locación de obra y de servicios,debiendo extremarse la utilización de los recursos humanos y técnicosactualmente existentes.
Los contratos de locación vigentes sólopueden renovarse por estrictas y justificadas razones de servicioconforme las previsiones establecidas en el artículo 15 del presenteDecreto.

Cuando utiliza la palabra “servicios” se refiere a nosotros, ya que como contratados somos prestadores de servicios.
Por otro lado te cuento que nosotros, actores, deberíamos renovarcontrato cada dos meses. El contrato anterior que firmamos tuvovigencia hasta el 30 de junio. Estamos a 7 de agosto y aún no tenemosnovedades de la renovación del contrato, aunque seguimos haciendofunciones. O sea, estamos trabajando sin contrato, sin cobrar julio nitener novedades sobre agosto y sin que se nos informe cuando se va aregularizar la situación. Se nos dice que quizá recién en octubre…quizá… ¿cómo hacemos para vivir?…
Por otro lado, entre los considerandos, este decreto justifica:
“Que,en el referido contexto, se hace necesario adoptar políticas quepermitan garantizar el reordenamiento de las finanzas publicas medianteinstrumentos tendientes a mantener los equilibrios necesarios, altiempo de asegurar el cumplimiento de la totalidad de las obligacionessalariales para con los agentes de este Gobierno, así como losservicios esenciales en materia de salud, educación, acción social,medio ambiente e infraestructura”;
Aunque es ambiguo, una porque nuestras “obligaciones salariales” noestán siendo contempladas (como la de muchísimos contratados de laciudad en diversas áreas), otra porque entre los servicios“escenciales”, cultura no aparece.
Esta situación afecta a todos los contratados de la ciudad, en todaslas áreas. Cultura, Educación, Salud, Acción Social, como siempre, sonlas más afectadas. Es mucha gente la que hoy no está cobrando su sueldoy sigue trabajando sin renovación de contrato, con el consentimientotácito del Gobierno de la Ciudad.
Por favor, les pido que lean y difundan esta información. Es muy grave.Transcribo el comunicado oficial del Sindicato Argentino de Actores.
Desde ya, muchas gracias.
Pablo Vascello
DNI: 22.276.070

Comunicado
Consejo Integral COMPLEJO TEATRAL GENERAL SAN MARTÍN
La Asociación Argentina de Actores repudia la política Cultural del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Los Actores de las obras : Marat-Sade; Medea; La Cocina; Un pocomuerto; Yo y el futuro; CoquetosCarnavales; Un Hombre es un Hombre;están sin contrato y sin cobrar sus salarios.
Lejos está, la cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, de serentendida como un bien común por parte del gobierno y de su
máximo conductor, el Ingeniero Mauricio Macri.
No nos sorprende, pues la historia se repite.
El vaciamiento del Canal de la Ciudad, que arrasó con nuestras fuentesde trabajo; el conflicto eterno con los trabajadores y artistas delTeatro Colón; la falta de presupuesto para “La Calle de los Títeres” ypara el funcionamiento de “Proteatro”, instituto que ampara a losTeatristas Independientes; el permanente atraso de contratos y pago desalarios en todas las obras estrenadas y en ensayo en el complejoTeatral General San Martín, son muestras elocuentes, no de una falta depolítica cultural, sino de una política cultural concebida desde laóptica del sistema de mercado, considerando a los actores como locaciónde servicio. Estos actores hoy se encuentran sin contratos, y sincobrar los salarios correspondientes, sometidos a la maraña burocráticaque da por tierra con la mentada eficiencia de la que hacen alarde lasautoridades gubernamentales.
Es decir: en estos momentos, la actividad teatral del Complejo TeatralGral. San Martín está siendo sostenida gracias a la buena voluntad, ala responsabilidad profesional y el
respeto por el público que tienen los trabajadores actores que en ellas participan.
Agotadas las instancias de pedido de diálogo con el Ministro de CulturaHernán Lombardi, quien demostrando un profundo desinterés nunca nosrecibió, este sindicato exige la inmediata solución del problemasuscitado, se declara en asamblea permanente y se reserva la accióngremial pertinente.

CONSEJO INTEGRAL ASOCIACIÓN ARGENTINA DE ACTORES

Esta entrada fue publicada el Martes, 11 Agosto 2009 a las 6:16 pm en Notas semanales.

Escrito por eesarte el 22/08/2009 22:04 | Comentarios (0)

Ayudas a la producción de artes plásticas 2009

Ayudas a la producción de artes plásticas 2009

La Comunidad de Madrid (España) convoca las ayudas 2009 en el plano de la creación plástica: 92.000 € que se repartirán los proyectos escogidos por su singularidad y repercusión en cualquiera de los campos de la Pintura, Escultura, Dibujo, Cómic, Grabado, Técnicas Mixtas, Fotografía, Instalación, Vídeo y Multimedia. Las subvenciones están destinadas a artistas que hayan residido en la capital española al menos dos años de los cuatro anteriores a la convocatoria.


Ficha del certamen

Organiza: La Vicepresidencia, Consejería de Cultura y Deporte y Portavocía del Gobierno de la Comunidad de Madrid.

Categorías: Artes plásticas, entendiéndose por tales la pintura, el dibujo, el cómic, el grabado, la escultura, las técnicas mixtas, lafotografía, el vídeo, las instalaciones y las técnicas multimedia.

Plazo de recepción de solicitudes: Hasta el 24 de agosto de 2009.

Límites de participación: Podrán concurrir a lasayudas las personas físicas, individualmente o como agrupación ocolectivo sin personalidad jurídica, que hayan residido en la Comunidadde Madrid al menos dos años de los cuatro anteriores a la fecha depublicación de las respectivas convocatorias y que estén actualmenteempadronados en esta Comunidad, lo que se acreditará mediante elcertificado de empadronamiento ­correspondiente.

Requisitos:

- No podrán obtener la condición de beneficiario aquellos en quienesconcurra alguna de las prohibiciones para ser beneficiario desubvención previstas en el artículo 13.2 de la Ley 38/2003, de 17 denoviembre, General de Subvenciones, a cuyo efecto suscribirán laoportuna declaración responsable.

- Asimismo, no podrán ser beneficiarios quienes tengan deudas enperíodo ejecutivo de pago con la Comunidad de Madrid, salvo que lasmismas estuvieran debidamente garantizadas. El certificado acreditativode tal circunstancia se solicitará directamente a la Consejería deEconomía y Hacienda por el órgano instructor, por lo que no es precisoque sea aportado por el solicitante. En el caso de que dichacertificación no resultase positiva, se notificará al interesado parasu subsanación en el plazo previsto en el artículo 3.4.

- Los beneficiarios deberán mantener los requisitos que les permitieronacceder a tal consideración al menos hasta el momento en quejustifiquen la aplicación de los fondos de la subvención al fin quemotivó su concesión, según lo previsto en las presentes basesreguladoras y en las respectivas convocatorias.

Documentación:

- Solicitud.

a) Documento nacional de identidad, en caso de ser ciudadano español, otarjeta o certificado de residencia en España, en caso de tratarse deciudadanos de los demás países.

b) Certificado de empadronamiento de cualquiera de los Ayuntamientos dela Comunidad de Madrid en el que conste que el solicitante ha resididoen esta Comunidad al menos dos años de los cuatro anteriores a la fechade publicación de las respectivas convocatorias y que está actualmenteempadronado en la misma.

c) Declaración responsable de no hallarse incurso en alguna de lascausas de prohibición para ser beneficiario de subvenciones previstasen el artículo 13.2 de la Ley 38/2003, de 17 de noviembre, General deSubvenciones.

d) Documentación acreditativa de estar al corriente en el cumplimientode obligaciones tributarias y frente a la Seguridad Social:

- Certificación de la Agencia Estatal de Administración Tributaria.

- Certificación de la Tesorería de la Seguridad Social.

Las certificaciones deberán estar expedidas de forma genérica o aefectos de obtención de subvenciones, por lo que no se admitirán lasemitidas para cualquier otra finalidad.

Igualmente se considerarán cumplidas las anteriores obligaciones cuandolas deudas estén aplazadas, fraccionadas o se hubiera acordado sususpensión como consecuencia de impugnación, extremos que deberánacreditarse mediante la presentación de copia de la resolución en laque se concedan los aplazamientos o fraccionamientos o se acuerde lasuspensión.

e) Declaración responsable de las ayudas o subvenciones solicitadas uobtenidas para el proyecto presentado, o manifestación contraria detales extremos.

f) Declaración responsable donde conste que el proyecto es de autoríapropia, inédito, no premiado ni subvencionado con anterioridad y que sellevará a cabo con la subvención de la Comunidad de Madrid.

g) Currículum vítae, abreviado en 50 líneas, con especial referencia ala actividad desarrollada en el área de las artes plásticas.

h) Dosier en fotocopias en color donde figure la trayectoria artística del solicitante en un máximo de 20 folios.

i) Dosier compuesto por dibujos o fotografías del proyecto, esquemas ybocetos, planos, fotografías de maquetas y prototipos y cuanto materialse estime oportuno. El material se presentará necesariamente en formatode papel DIN A-4. Si se tratara de proyectos audiovisuales, sepresentará una cinta de vídeo VHS, DVD o CD-Rom junto con el dosier.

j) Presupuesto desglosado del proyecto.

k) En el caso de que la solicitud fuera presentada por una agrupaciónde personas o colectivo sin personalidad, se presentará la siguientedocumentación:

- Solicitud cumplimentada y firmada por todos sus miembros.

- Documento nacional de identidad, declaración responsable de no estarincurso en prohibición para obtener subvenciones, certificación deempadronamiento y certificación de estar al corriente de pago de lasobligaciones tributarias y frente a la Seguridad Social de cada uno delos miembros.

- Documento privado o público de constitución de la agrupación. Salvoque se disponga otra cosa, se entenderá que los compromisos deejecución de cada miembro se asumen a partes iguales.

- Escrito suscrito por los miembros de la agrupación en el que se hagaconstar el importe de la subvención a aplicar por cada uno de ellos.

- Escrito suscrito por los miembros de la agrupación mediante el quenombran un representante o apoderado único responsable del cumplimientode las obligaciones que como beneficiario, en su caso, correspondan ala agrupación.

- La documentación prevista en los epígrafes e) hasta j) se presentará de forma conjunta por la agrupación.


Dotación: 92.000 euros.



Más información: Comunidad de Madrid

Escrito por eesarte el 20/08/2009 15:19 | Comentarios (0)

Convocatoria Becas a la Investigación

XXIV Convocatoria Becas a la Investigación

Escrito por eesarte el 20/08/2009 15:18 | Comentarios (0)

El arte del bello sexo

El arte del bello sexo

Hace unos meses la llegada a España de la famosa obra Judith decapitando a Holofernes de la pintora Artemisia Gentileschi abrió una puerta para la recuperación de este nicho que son las mujeres artistas reconocidas por la Historia. Caravaggista, excepcionalmente cualitativa, y poseedora además de la "invenzione" enuna época apenas distante de la que permitió alumbrar a Erasmo deRotterdam su famosa teoría acerca de la estupidez e inercia de lamujer, Artemisia desarrolló su pasión como un trabajo. Hoy día está considerada la primera; pero no es la única: Georgia O'Keeffe, Frida Kahlo, Sofonisba Anguissola, Gabrielle d'Estrées, Sonia Delaunay, Tamara de Lempicka, Mary Cassat o Liubov Popova son sólo la punta del iceberg.


Dejando de lado consideraciones maniqueas respecto a la "ocultación" de la creación femenina en el arte, lo cierto es que no es sorprendente la escasa presencia de lasmujeres, como creadoras, en su desarrollo. Si se tiene en cuenta que lamujer ha alcanzado hace relativamente poco tiempo esferas de la vidapública y ámbitos del poder vedados por la propia distribución de losroles mantenida y aceptada durante siglos, es comprensible que no seaprácticamente hasta el s.XX cuando la mujer comience a disfrutar de unaposición en el mundo del arte. Ejemplos anteriores existen, si bien sunúmero es tan reducido que se consideran excepciones (nunca en relacióna su calidad, sin embargo).


Romana, con un fuerte temperamento artístico y muy bien considerada ensu momento, Artemisia Gentileschi recibe el apelativo de la primerapintora conocida de la Historia del Arte que vivió de su talento. Hastael momento las mujeres dedicadas a esta actividad no se habían visto"abocadas" al arte por necesidad. Anteriores a Gentileschi hay otras,claro está, sin embargo los datos que nos han llegado hasta laactualidad han sido los de una ocupación destinada al esparcimiento oal cultivo "decorativo". De época de la Edad Media conocemos losnombres de un reducido número de mujeres que desarrollaron alguna clasede creación pictórica, si bien la mayoría de éstas eran seglares y sulabor la miniatura principalmente, con notables ejemplos como la monjaEnde o Teresa Díez, responsable de los murales de la iglesia de SantaClara de Toro (Zamora). Igualmente existen casos de mujeres artistas enlas cortes europeas renacentistas, aunque en estos casos su procedencianoble les eximía de ejercitar el arte como profesión para manutenerse.Esto no implica, sin embargo, que su proyección fuera limitada o sustemas tan prosaicos como la historiografía artística en muchasocasiones sugiere; tan sólo hay que recordar casos como el de SofonisbaAnguissola, una de las mejores retratistas de Felipe II, o laenigmática Gabrielle d'Esttrées.

Es verdad, sin embargo, que el acceso de las mujeres al mundo del artey a sus conocimientos estuvo limitado durante muchos siglos: lasacademias de dibujono admitieron a la primera mujer hasta bien entrada la Edad Moderna ylas que accedían a estos estudios encontraban que determinadas materiasles estaban vedadas, como la copia del natural. De este modo, la mayorparte de las artistas en recibir una formación de tipo "profesional" lohicieron al amparo de talleres familiares, llevados por hombres, oinstructores particulares. Es el caso de artistas como Luisa Roldán "LaRoldana", Elisabetta Sirani o Lavinia Fontana.

En época neoclásica, y ya antes, con el rococó, con la proliferación delas academias, esta circunstancia empieza a cambiar, y es más frecuenteencontrar nombre de pintoras que habrían seguido unos estudios"oficiales": como Marie-Louise-Élisabeth Vigée-Lebrun o AdélaïdeLabille Guiard, quien además recibía alumnas, y, de hecho, presionó ala Real Academia de Pintura y Escultura francesa para que admitieramujeres. En realidad no será hasta el s.XX cuando las mujeres puedandisfrutar de una formación, una independencia, e incluso una fama,parejas a las que durante siglos disfrutaron sus colegas masculinos,aunque en plena época victoriana encontramos mujeres que rompieron lanorma, como la impresionista Berthe Morisot, quizá el caso mássignificativo en el XIX aunque su nombre sea indisociable del de unhombre, Manet (como sucederá con Camillle Claudel, Mary Cassat o tantasotras a lo largo de la historia).

Y el s.XX, por fin, será el de las mujeres en el arte, con ejemplos tansignificativos y diversos como Liubov Popova, Sonia Delaunay, FridaKahlo, Tamara de Lempicka, Annie Liebovitz, Georgia O’Keefe, NataliaGontcharova, Marie Blanchard o Remedios Varo, entre muchas otras queaún aguardan su turno para ingresar en los anales de la Historia delArte. 

 

Escrito por eesarte el 20/08/2009 15:14 | Comentarios (0)