Concurso Novela Corta 2009 “Julio Ramón Ribeyro” (Perú)
30 de diciembre de 2008
Aspectos generales
1. El Banco Central de Reserva del
Perú (BCRP), con el propósito de contribuir a la
cultura, creó en 1995 un premio de literatura en
el género novela corta. En esta oportunidad, el
Banco invita a todos los escritores peruanos
interesados a participar en el concurso correspondiente al año 2009.
2. Podrán participar peruanos
residentes en el Perú o en el extranjero.
3. Los participantes deberán presentar
una novela inédita de tema libre, en formato A-4,
de 120 a 150 páginas numeradas. Si se presenta la
novela tipeada con máquina de escribir deberá
presentarse a doble espacio, con 60 golpes por
línea y un máximo de 25 líneas por página. En
caso de redactarse en computadora, con procesador
de texto, deberá contener de 240.000 a 300.000 caracteres, sin espacio.
4. Los concursantes no podrán
participar simultáneamente con la misma obra en
otros concursos, y no podrán presentar más de una obra en éste.
5. No podrán participar en el
concurso las personas que laboran en el Banco
Central de Reserva del Perú, ni el cónyuge o
parientes hasta el 4º grado de consanguinidad y 2º grado de afinidad.
Presentación de los trabajos
6. Los participantes presentarán dos
ejemplares de su obra, ambos dentro de un sobre
cerrado, que deben identificar externamente sólo
con el título de la obra y un seudónimo. La obra
no debe contener dedicatorias ni mención a
familiares del autor por cuanto la calificación
es completamente anónima. En un segundo sobre
incluirán una hoja con sus datos personales:
nombres y apellidos, DNI, dirección, número
telefónico, correo electrónico, el título de la
obra presentada, el seudónimo y una fotocopia de
su Documento Nacional de Identidad. Luego lo
cerrarán y externamente registrarán solo el
titulo de la obra y el seudónimo. La hoja con los
datos personales sirve para identificar al
ganador del concurso luego que el jurado declare
al ganador de la obra. La falta de esta hoja
invalida la participación del candidato. Al
momento de la presentación de los trabajos en el
Banco, el autor recibirá una constancia de recepción.
7. Los textos serán recibidos desde
el día miércoles 1 de octubre hasta el martes 30
de diciembre de 2008, en los siguientes locales:
Museo del BCRP, Lima 1, Jirón Ucayali esquina con jirón Lampa.
Sede Regional Arequipa, Calle La Merced N º 201.
Sede Regional Cusco, Avenida El Sol Nº 390.
Sede Regional Huancayo, Calle Real Nº 600.
Sede Regional Iquitos, Jirón Sargento Lores Nº 253.
Sede Regional Piura, Jirón Libertad Nº 762.
Sede Regional Puno, Jirón Lima Nº 605.
Sede Regional Trujillo, Jirón Francisco Pizarro Nº 446.
No se recibirán obras por correo electrónico.
8. Cualquier aclaración o información
adicional sobre el concurso se podrá solicitar en
el Departamento del Museo del BCRP, al teléfono
613 2000, anexos 2649, 2648 y 2646, o al correo
electrónico concursonovelacorta @bcrp.gob. pe.
Asimismo, las bases se podrán consultar en el portal del banco: www.bcrp.gob. pe
9. El Jurado estará compuesto por
cinco representantes del mundo académico y sus decisiones serán inapelables.
Resultados del concurso
10. El Premio de novela corta
consistirá en la entrega de un diploma, la
publicación de la obra y la suma de veinte mil nuevos soles (S/. 20 000,00).
11. El Banco dará a conocer los
resultados del concurso el 13 de febrero de 2009,
mediante su portal institucional.
12. El Banco hará entrega del premio en ceremonia pública.
13. El Banco se reserva el derecho de
publicar la obra premiada en el plazo de un año.
Los derechos de autor serán cedidos al Banco para
la primera edición, con reserva de la primera
opción de publicación en caso de ediciones
sucesivas, para las que sí se considerará el pago
formal de los derechos de autor.
14. El Banco devolverá los trabajos que
no hayan sido premiados en el concurso, en las
direcciones indicadas por los participantes según el numeral 6.
15. El jurado podrá declarar desierto el premio.
16. La presentación de una obra a este
concurso implica la aceptación de estas bases.
Mayor información: Teléfono 613 2000, anexos
2649, 2648 y 2646 • E-mail:
concursonovelacorta @bcrp.gob. pe • Web: www.bcrp.gob. pe Primer Certamen Literario Rosendo Tello
10 de septiembre de 2008
1. PARTICIPANTES
Podrán participar en este concurso todos los
escritores noveles que no tengan obra publicada,
cualquiera que sea su nacionalidad, que presenten
novelas originales, inéditas y escritas en castellano.
2. PRESENTACIÓN DE OBRAS AL CONCURSO
Los escritores que deseen optar al Premio del
Primer Certamen Literario Rosendo Tello deberán
remitir los originales, por duplicado, a la sede
oficial de la ASOCIACION CULTURAL “EL TINTERO”,
Calle Justicia Mayor de Aragón, 1, 50609 Ejea de
los Caballeros, Zaragoza (España), haciendo
constar en el sobre que concurren al Primer
Certamen Literario “Rosendo Tello”, objeto de
estas bases. La extensión de las obras no ha de
ser inferior a las cinto cincuenta páginas,
tamaño DIN A4 (210 x 297 mm ), claramente impresas
a doble espacio y por una sola cara, en tipo de
letra Times New Roman, tamaño 12. La obra se
presentará acompañada de un sobre cerrado, en el
que constarán las siguientes menciones:
• Identificació n (nombre y apellidos
y, en su caso, el seudónimo que se utilice) del autor.
• Domicilio y número de Documento
Nacional de Identidad, pasaporte o cualquier otro
documento oficial identificativo.
• Manifestación expresa del carácter
original e inédito de la obra que se presenta.
• Manifestación expresa de la
titularidad del autor sobre todos los derechos de
la obra y que la misma se encuentra libre de
cargas o limitaciones a los derechos de explotación.
• Manifestación expresa de la
aceptación por el autor de todas y cada una de
las bases del Certamen Literario “Rosendo Tello”.
• Fecha y firma original
Dicho sobre permanecerá cerrado hasta el momento
de dictarse el fallo del Premio.
También podrán enviarlas por correo electrónico a
la dirección de la asociación,
aceltintero@ msn.com, indicando que es una obra
para el Certamen. En este correo deberán indicar los datos siguientes:
• Identificació n, nombre y apellidos del autor.
• Domicilio y número de Documento
Nacional de Identidad, pasaporte o cualquier otro
documento oficial identificativo.
• Manifestación expresa del carácter
original e inédito de la obra que se presenta.
• Manifestación expresa de la
titularidad del autor sobre todos los derechos de
la obra y que la misma se encuentra libre de
cargas o limitaciones a los derechos de explotación.
• Manifestación expresa de la
aceptación por el autor de todas y cada una de
las bases del Certamen Literario “Rosendo Tello”.
• Fecha y firma original
Las obras presentadas que no reúnan los
requisitos anteriores no serán admitidas a concurso.
Se considerará que la presentación al Certamen
bajo seudónimo se efectúa a los solos efectos del
desarrollo del concurso hasta su fallo.
La ASOCIACIÓN CULTURAL “EL TINTERO”, asignará un
número de registro a cada obra por riguroso orden
de presentación. Sólo en caso de que la
identificació n del autor conste en el original se
emitirá y entregará un recibo de recepción, en el
que constará el correspondiente número de registro.
La ASOCIACION CULTURAL “EL TINTERO”, no se
compromete a mantener ningún tipo de
correspondencia o comunicación con los
participantes en el Certamen Literario, ni a
facilitarles información alguna sobre la
clasificación de las novelas o el desarrollo del concurso.
La admisión de originales se cierra a las 12 de
la noche del día 10 de septiembre del año en
curso. No obstante, en cuanto a los originales
que sean remitidos por correo, la ASOCIACIÓN
CULTURAL “EL TINTERO” podrá admitir aquellos
respecto de los que tenga constancia de que han
sido enviados hasta tal fecha, siempre que se
reciban en un plazo que no altere el normal desarrollo del concurso.
3. AUTORÍA, ORIGINALIDAD Y DIVULGACIÓN DE LAS OBRAS
La presentación de una obra al concurso implica
necesariamente la aceptación íntegra e
incondicional de las presentes bases por parte del optante, así como:
• El consentimiento del optante a la
divulgación de la obra presentada en caso de resultar premiada.
• La garantía por parte del optante,
con total indemnidad para la ASOCIACIÓN CULTURAL
“EL TINTERO”, de la autoría y la originalidad de
la obra presentada, y de que ésta no sea copia ni
modificación total o parcial de ninguna otra obra propia o ajena.
• La garantía por parte del optante,
con total indemnidad para la ASOCIACIÓN CULTURAL
“EL TINTERO”, del carácter inédito en todo el
mundo de la obra presentada y de la titularidad
en exclusiva y sin carga ni limitación alguna de
todos los derechos de explotación sobre la misma
y frente a terceros, sin hallarse sometida a
ningún otro concurso pendiente de resolución.
La presentación de la obra conlleva, asimismo, el
compromiso de su autor a no retirarla del
concurso, sin perjuicio del derecho de devolución
de los originales de las obras no premiadas, una vez hecho público el fallo.
4. JURADO Y VOTACIÓN
El JURADO estará formado por prestigiosas
personalidades de las letras, que serán
designadas libremente por la ASOCIACION CULTURAL “EL TINTERO”.
El sistema de análisis, calificación, selección y
votación de las novelas presentadas será el que
establezca la ASOCIACIÓN CULTURAL “EL TINTERO”.
Una Comisión Lectora designada por la ASOCIACIÓN
CULTURAL “EL TINTERO” realizará la lectura de
todas las obras admitidas a concurso, emitirá un
informe de cada una de ellas y escogerá las diez que considere mejores.
Esas diez obras serán sometidas a una segunda
lectura e informe, que, juntamente con el primer
informe referido, serán elevadas al jurado.
Las decisiones del jurado, incluido el fallo
definitivo, se adoptarán por mayoría simple.
Cualquier deliberación del jurado será secreta.
Sin perjuicio del contenido del fallo definitivo
del concurso, la ASOCIACIÓN CULTURAL “EL TINTERO”
no responde de las opiniones manifestadas por el
jurado o por cualquiera de sus miembros, antes o
después de la emisión de aquél, en relación con
cualquiera de las obras presentadas.
5. PREMIOS
Se otorgará, como ganadora, un premio de TRES MIL
QUINIENTOS euros a la novela que se considere con
mayores merecimientos, cantidad que se utilizará
para pagar los gastos de edición, impresión y distribución de la obra premiada.
También se asignarán placas conmemorativas a las
novelas que el Jurado considere acreedoras de tal distinción.
El concurso podrá ser declarado desierto si las
obras que concurran a él, no presenten la calidad
suficiente para su publicación.
El fallo del jurado, que será inapelable, se hará
público en el transcurso de una cena que se
celebrará en Ejea de los Caballeros en Diciembre de 2008.
6. CESIÓN DE DERECHOS DE EXPLOTACIÓN
El otorgamiento del premio supone que los
respectivos autores de las obras galardonadas
ceden en exclusiva a la ASOCIACIÓN CULTURAL “EL
TINTERO” todos los derechos de explotación sobre
esas obras, incluyendo entre otros los de
reproducción por cualquier sistema gráfico,
mecánico, electrónico, reprográfico, digital, o
de cualquier otra índole; distribución en
cualquier formato o soporte y canal, y mediante
venta, alquiler, préstamo o cualquier otra forma;
comunicación pública a través de proyección
audiovisual, representació n escénica, emisión por
radiodifusión, transmisión por cable, fibra
óptica, alámbrica o inalámbrica, sistemas
telemáticos, digitales u on-line, incorporación a
bases de datos, o mediante cualquier otro
sistema; transformació n, incluida la traducción y
la adaptación a obra audiovisual o dramática, u
otras obras derivadas, y en general, para todas
las modalidades de explotación y medios de
difusión conocidos en el momento del otorgamiento
del premio, en todos los países y lenguas del
mundo, y por todo el período de vigencia de los
derechos de Propiedad Intelectual.
La cesión de los derechos de explotación de la
obra ganadora supone la cesión de derechos de
edición de sus respectivas obras en forma de
libro, bajo las modalidades de tapa dura o
cartoné, tapa flexible, rústica, ediciones
económicas y/o de bolsillo, de lujo, de
bibliófilo, ilustradas, especiales para empresas
u otras editoriales, para escuelas, club, CD-ROM
u otros soportes digitales o magnéticos,
inclusión en colecciones o en publicaciones
periódicas de forma parcial o completa, y
cualesquiera otras modalidades conocidas en ese momento.
La ASOCIACIÓN CULTURAL “EL TINTERO” podrá
efectuar la explotación de los derechos sobre las
obras galardonadas directamente por sí misma o
suscribir, con cualquier compañía o con terceros,
en exclusiva o no, los acuerdos que resulten
precisos para posibilitar la mejor explotación y
ejecución de aquéllos y en las diversas
modalidades, tanto en España como en el
extranjero. Los autores galardonados se obligan a
suscribir el contrato o contratos de edición, de
cesión de los derechos de explotación sobre las
obras premiadas, y demás documentos que sean
precisos para formalizar oportunamente dichas cesiones.
La ASOCIACIÓN CULTURAL “EL TINTERO” podrá
efectuar una primera edición de la novela
galardonada con un mínimo de mil (1.000) y un
máximo de cinco mil (5.000) ejemplares, con las
reimpresiones que, dentro de dichos totales, libremente decida el editor.
Las ediciones sucesivas que sigan a la primera, y
que comprenderán iguales mínimos y máximos que
los señalados para cada caso, serán libremente
determinadas por el editor, y podrán llegar hasta
veinte (20). La decisión acerca de la modalidad
en que deba efectuarse cada una de las sucesivas
ediciones y el sistema de distribución comercial
corresponderá única y exclusivamente al editor.
De los primeros cien mil (100.000) ejemplares, en
el caso de la novela ganadora del premio,
vendidos en la primera o sucesivas ediciones de
la obra de que se trate, los autores respectivos
no devengarán por ningún concepto otra cantidad distinta del premio percibido.
Por los ejemplares vendidos por encima de los
especificados en el párrafo anterior, la
ASOCIACIÓN CULTURAL “EL TINTERO” satisfará a los
autores galardonados el diez por ciento (10%) en
las ediciones tipo tapa dura o flexible y/o
rústica, el seis por ciento (6%) en las ediciones
de bolsillo y el cinco por ciento (5%) en las restantes modalidades.
Estos porcentajes se calcularán sobre el precio
de venta al público sin IVA de los ejemplares
vendidos de las distintas ediciones. En el caso
de que la explotación de los derechos se lleve a
cabo por medio de terceros, la remuneración de
los autores será el sesenta por ciento (60%) de
los ingresos netos que obtenga la ASOCIACIÓN CULTURAL “EL TINTERO”
7. DERECHO DE OPCIÓN PREFERENTE SOBRE LAS OBRAS PRESENTADAS
La ASOCIACIÓN CULTURAL “EL TINTERO” se reserva el
derecho de obtener la cesión para la explotación
en cualquier modalidad de las obras que,
presentadas al concurso y no habiendo sido
galardonadas con el primer premio, pudieran
interesarle, siempre que comunique al autor
correspondiente dicha decisión en el plazo máximo
de noventa (90) días hábiles a contar desde la
fecha en que se haga público el fallo del Premio.
El autor se obliga frente a la ASOCIACION
CULTURAL “EL TINTERO” en el supuesto de recibir
dicha comunicación en el plazo indicado, a ceder,
en las condiciones que se establezcan, los derechos de explotación de su obra.
8. INSCRIPCIÓN DE DERECHOS EN REGISTROS PÚBLICOS
Quedarán bajo la exclusiva responsabilidad del
autor la inscripción de la obra presentada al
Certamen Literario “Rosendo Tello” en el Registro
de la Propiedad Intelectual , así como los efectos
de su no inscripción frente a terceros.
Cada autor se obliga, además, a suscribir cuantos
documentos sean necesarios para que los derechos
cedidos a ASOCIACIÓN CULTURAL “EL TINTERO” sobre
su obra queden inscritos en el Registro de la
Propiedad Intelectual y en cualesquiera otros
registros públicos nacionales, extranjeros o internacionales.
9. DEVOLUCIÓN DE ORIGINALES Sin perjuicio del
derecho de opción preferente previsto en la base
séptima, y sin que ello suponga menoscabo alguno
del mismo, la devolución de los originales no
premiados se efectuará a petición expresa de los
autores y previa entrega de un recibo de
devolución, presentado por el propio autor o
persona por él debidamente autorizada por
escrito. Dicha petición habrá de hacerse antes de
que finalice el presente año. El envío de los
originales por correo o mensajería se efectuará contra reembolso.
En ningún caso se facilitará copia de los
informes realizados para la evaluación de la obra.
La ASOCIACIÓN CULTURAL “EL TINTERO” se reserva el
derecho de destruir los originales que no sean
reclamados antes del 1 de enero de 2009.
10. SUMISIÓN EXPRESA
Para cualquier duda, discrepancia, reclamación o
cuestión que pueda suscitarse directa o
indirectamente con ocasión de la interpretació n y
ejecución de las presentes bases, las partes
renuncian al fuero propio que pudiera
corresponderles y se someten expresamente a la
jurisdicción de los Juzgados y Tribunales de Ejea de los Caballeros.
Mayor información: aceltintero@ msn.com
Bases:
http://www.asociaci onculturaleltint ero.com/t15/ page2.asp? id=88206& rf=11&rt= 1
XVIII Certamen de Poesía Cruz de Piedra
6 de mayo de 2008
1. Todos los trabajos serán inéditos,
siendo el verso y el tema de carácter libre.
2. Cada autor/a podrá participar con un único trabajo.
3. La extensión será de un mínimo de
40 versos y un máximo de 60, distribuidos en uno o varios poemas.
4. Las obras deben enviarse
mecanografiadas a doble espacio y por triplicado
bajo lema visible. En sobre cerrado se adjuntarán
los datos personales, teniendo en cuenta que
serán rechazados aquellos sobres que den muestras evidentes del autor.
5. No se devolverán los trabajos si
no se recogen personalmente. En el plazo de tres meses se destruirán.
6. El plazo de admisión de trabajos es
hasta el martes 6 de mayo de 2008. A las personas
ganadoras les será comunicado y deberán recoger
personalmente el premio asignado.
7. El jurado se reserva el derecho a
dejar el premio desierto si así lo creyese
necesario. Se establece un único premio de 300 euros.
8. Los trabajos deberán remitirse a:
“XVIII Certamen de Poesía Cruz de Piedra de
Huétor Vega”. Edificio Huerta Cercada, C/ Granada
45, 18198 Huétor Vega (Granada, España).
9. El jurado estará compuesto por
personas destacadas en el mundo de la cultura granadina.
10. El fallo del jurado se comunicará
previamente a los autores/as y posteriormente a
través de un acto público a realizar en el Centro
de Formación del Edificio Huerta Cercada (C/
Granada, 45), el miércoles 28 de mayo a las 20,00 h.
11. La participación en el presente
concurso supone la íntegra aceptación de las bases del mismo.
Mayor información: www.huetorvegamagaz ine.com •
www.huetorvega. com • areadedifusion@ huetorvega. com XX Concurso “Teruel” de Relatos
1 de septiembre de 2008
El Instituto de Estudios Turolenses convoca el XX
Concurso “TERUEL” de Relatos, que se regirá por las siguientes bases:
I. Podrán concurrir al mismo todos
los escritores de habla hispana con relatos
inéditos y no premiados anteriormente en ningún
otro concurso. Los autores que hayan obtenido el
Premio “Teruel” de Relatos no podrán presentarse a sucesivas convocatorias.
II. Los originales, de tema libre,
deberán tener una extensión no inferior a cinco
folios ni superior a diez, y como máximo entre
20.000 y 22.000 caracteres. Se presentarán por
triplicado, mecanografiados a doble espacio y por una sola cara.
III. Los textos habrán de ir firmados
con un lema y acompañados de un sobre cerrado en
cuyo exterior figure el lema y que contenga
nombre, edad, domicilio del autor y una pequeña reseña biobibliográfica.
IV. Los trabajos se enviarán antes del 1
de septiembre de 2008 al Instituto de Estudios
Turolenses (Apartado de Correos 77, 44080 –
TERUEL, España), indicando en el sobre: Para el Concurso “TERUEL” de Relatos.
V. La dotación del Concurso es de
1.500 euros en metálico. El Instituto de Estudios
Turolenses se reserva el derecho de publicación
del relato premiado en la revista cultural TURIA,
sin que puedan ser reclamados derechos de autor.
Asimismo podrá insertar algunos de los relatos
seleccionados, abonando a sus autores su habitual
tarifa de colaboración en este caso.
VI. El Jurado, que podrá declarar
desierto el premio u otorgar accésits y menciones
si lo estimara conveniente, estará integrado por
especialistas en literatura, cuyos nombres se
darán a conocer en el momento de hacerse público el fallo, que será inapelable.
VII. El fallo tendrá lugar en el mes de
octubre de 2008. El IET no mantendrá
correspondencia sobre este Concurso ni devolverá
los originales no premiados, que serán destruidos
tan pronto se haya producido el fallo.
VIII. La presentación al Concurso “TERUEL”
de Relatos implica la total aceptación de sus
bases, cuya interpretació n queda a libre juicio del Jurado.
Mayor información: E-mail:
ieturolenses@ dpteruel. es • Teléfono: 978 617 860 • Fax: 978 617 861
Convocatoria para Antología Literaria de Marick
Press (escritores chilenos en EUA y Canadá)
1 de septiembre de 2008
Hasta el 1 de septiembre de 2008 se convoca a las
escritoras y escritores chilenos en Estados
Unidos y Canadá, que deseen publicar relatos
breves o poemas, en una antología que será
editada por Marick Press, en idioma inglés.
BASES:
Los trabajos deberán estar escritos o traducidos
al idioma inglés para la publicación.
1. Los participantes deberán
enviarnos en formato Word y debidamente revisados
cuentos o relatos, que no sobrepasen tres páginas
tamaño carta a doble espacio cada uno, o seis en
el caso de ser un solo cuento límite de páginas
por escritor, con letra Times New Roman tamaño
12. Lo mismo en el caso de los poemas.
2. Deben incluirnos una biografía
resumida en cinco líneas, para ser publicada al
pie de la última página. De haber palabras o
modismos regionales en los cuentos, rogamos hacer
un glosario explicativo, ya que se trata de una antología internacional.
3. Una vez que la editorial haga la
selección, los autores serán contactados
inmediatamente y se les enviará un contrato a fin
de oficializar la publicación de sus trabajos en
Marick Press, con otros autores de Chile radicados en Estados Unidos y Canadá.
4. Ninguno de los escritores
participantes pierde el derecho de autoría de sus
creaciones, éstos son libres de volver a publicar
sus textos en cualquier otra editorial del mundo.
Los derechos se retornan automáticamente al autor
al momento de la publicación. Esta antología será
editada por los autores Mariela Griffor y Jorge Etcheverry.
5. Los autores que resulten
seleccionados para ser publicados en esta
antología tendrán como pago por su participación
un ejemplar de la antología en 2008.
LOS TRABAJOS SE RECIBIRÁN HASTA EL 1 de
SEPTIEMBRE de 2008 en formato Word y debidamente
revisados por sus autores, en nuestro correo
electrónico: mgriffor@marickpres s.com o
jorgeetcheverry@ rogers.com. Por favor escriba en
el sujeto del correo: Chilean Writers: A New
Anthology o en CD que puede ser enviado a nuestra dirección postal:
Chilean Writers : A New Anthology
P.O. Box 36253 Grosse Pointe Farms,
MI 48236 USA I N V I T A C I Ó N
Encuentro de Intercambio Cultural Chile–Guatemala: CHILE, del 01 al 11 de abril 2008
Acto de Inauguración del encuentro en “ La Chascona ”
Martes 01-04-2008 - 19:00 Hrs.
Casa-Museo de Pablo Neruda
Fernando Marquez de la Plata 0192 - Providencia - Santiago - Chile
El Movimiento POETAS DEL MUNDO realizará un Encuentro de Intercambio Cultural del 1 al 11 de abril de 2008, en las ciudades de Santiago, Valparaíso, Viña del Mar, Rancagua, Melipilla, Cartagena, Vicuña y Montegrande, República de Chile, con la participación de intelectuales guatemaltecos y chilenos.
Entre las actividades programadas se presentarán recitales poéticos; documentales, como Caudal, Texto y Contexto de la Vida y Obra de Miguel Ángel Asturias y Luz, Mujer, Desnudez y Palabras, Texto y contexto de la doctora Luz Méndez de la Vega , conferencias, mesas redondas, presentación de libros, entre otros: La Breve Antología de Poesía Latinoamérica No. 2.
Poetas guatemaltecos invitados:
Dra. Lilia Mendoza Hidalgo
Dra. Gladys Tobar Aguilar
Licenciada Juana María Aldana
Licenciada Sandra González Miralles
Escritor Enrique Godoy Durán
IV Encuentro comunitario Internacional de escritores
en la Provincia de San Juan - Argentina
"Entretejiendo desde el hacer de las palabras"
Desde el 21 al 27 de septiembre 2007
Bases de la convocatoria para poetas y narradores
A cada narrador o poeta participante del IV Encuentro se le enviará invitación especial.
Serán elegidos de acuerdo a los trabajos recibidos en respuesta a la presente convocatoria.
Los escritores (narradores y poetas) interesados en participar deben enviar sus trabajos y cumplir con los siguientes requisitos:
A -Trabajos
POETAS: 1-Cinco (5) poemas máximo 40 líneas o versos cada uno. Tema libre. Estos poemas deben estar redactados con letra fuente Arial tamaño de 12 puntos interlineado sencillo en hojas A4 en una sola cara del papel 2-Una Leyenda de tu país o región. Hasta 5.200 caracteres con espacios 3-Un relato infantil. Hasta 5.200 caracteres con espacios |
NARRADORES 1-Cinco (5) obras en el género narrativa cuentos. Tema libre. La extensión de cada uno no deberá exceder los 12 renglones escrito en papel tamaño A4, fuente Arial de tamaño 12 puntos. 2-Una Leyenda de tu país o región. Hasta 5.200 caracteres con espacios 3-Un relato infantil. Hasta 5.200 caracteres con espacios Ejemplo Cada escritor seleccionado ocupa tres páginas de la antología Es decir en A4 Papel 210mm por 297 Un cuento largo Puede ser-de - 844 palabras 4349 caracteres (sin espacio) 5735 caracteres (con espacio) Líneas 70 Párrafos 30 |
B - Currículo Vítale en dos versiones:
1 - Currículo Vítale completo con fuente Arial tamaño 12
2 - Currículo esencial, en tercera persona, de 10 renglones máximo con fuente Arial tamaño 12, para ser incluido en Antología del Encuentro
C- Datos personales del autor
1- nombre y apellido
2- fecha de nacimiento
3- número de documento o pasaporte
4- foto carnet
5- dirección completa
6- teléfono fijo y móvil si lo tuviera
7- E-mail.
D -Una Ponencia escrita
Extensión: Para leer en diez minutos sobre uno de los siguientes temas:
a- El poeta y la crítica. b- La realidad del escritor y la imaginación del creador. c- La aplicación de las nuevas tecnologías en la actividad de la creación literaria d- Vinculación constante del arte con la problemática social |
3-ANTOLOGÏA
Con los poemas y cuentos elegidos se hace la Antología.
Cada participante ocupará tres hojas de la misma. Esta será entregada al dar los credenciales.
4-FORMA DE ENVIO
Los autores deben remitir sus trabajos a través del correo electrónico (E- mail), en un archivo de Word y mediante el sistema de archivo adjunto:
A- Ponencia.
B- Cinco cuentos o cinco poemas. (Puede participar en un solo género)
C-Datos personales del autor
Las propuestas recibidas sólo serán consideradas cuando cumplan con todos los requisitos, los cuales serán verificados detalladamente.
5 –Participantes
A - Los apoyos son exclusivos para los escritores invitados y durante los días que dura el encuentro.
B -A cada participante se le entregará Diploma Constancia de su asistencia al encuentro
C - Cinco ejemplares de la antología del Encuentro donde serán incluidos todos los participantes invitados.
D -A los escritores invitados se les dará: Hospedajes en casas de familias, alimentación y trasporte local.
Los escritores cubrirán su traslado a la ciudad San Juan Argentina. Es decir deberá llegar por sus medios al hotel donde se entregará la acreditación (10.30hs.) Y dará la bienvenida el día 21 de septiembre de 2008 a las 13hs.
6- Actividades
A-De acuerdo al programa de actividades, no todas las ponencias serán leídas durante los días del Encuentro. Pero todas serán la pauta para los debates y podrán ser incluidas en las memorias del encuentro.
B-Durante el Encuentro se visitaran Escuelas, Bibliotecas, medios de comunicación Casas de Familias que abren sus puertas para compartir todo lo suyo con los escritores visitantes.
Por este motivo se sugiere que los invitados traigan algunos de sus libros para corresponder a la hospitalidad de las familias anfitrionas, escuelas y bibliotecas que visitan.
Se reciben los trabajos hasta 21 de Julio indefectiblemente
Amigos:
Ya está publicado el Boletín Nº 8 “El arte de la esquina”. Pueden visitarlo en el siguiente link:
http://elartedelaesquina.blogspot.com/
Agradeceré su difusión
Elsa Sposaro
Concurso para escritores
miércoles, 26 de marzo de 2008
Convocan al certamen literario Vendimia 2008
A partir del 31 de marzo se recibirán los trabajos para el certamen literario Vendimia 2008. Los manuscritos se podrán entregar hasta el 11 de abril. Los géneros que participan son cuento, poesía y dramaturgia teatral. Los ganadores podrán publicar su obra.
A partir del 31 de marzo ya se podrán presentar los trabajos para el Certamen Literario Vendimia 2008.
La Secretaría de Cultura del Gobierno de Mendoza convoca a escritores noveles y consagrados a participar del certamen que se realiza como parte de los festejos vendimiales, en homenaje a la labor creadora de los mendocinos y como aporte para la publicación y difusión de los autores.
Ediciones Culturales de Mendoza (ECM), dependiente de la Secretaría de Cultura, tiene por objetivo hace posible la publicación de las obras inéditas de autores mendocinos e impulsar el conocimiento de nuestros protagonistas culturales, sean consagrados o nuevos valores.
Las propuestas presentadas deberán ajustarse condiciones establecidas en el reglamento. Los géneros que participan son cuento, poesía y dramaturgia teatral. Se podrá participar hasta con tres obras por género y el tema en las tres categorías es libre. Quienes sean premiados accederán a la publicación individual de su obra.
El cierre de la recepción de material es el 11 de abril. Para mayor información, comunicarse a edicionesculturales@mendoza.gov.ar, o a los teléfonos 0261-4251177, 4232556, interno 46.
¿Quieres ganar 6.000 euros? ¿Y que tu foto sea publicada? Aún mejor ¿quieres alcanzar el reconocimiento público tras participar en uno de los festivales de fotografía más prestigiosos del país? PHotoEspaña lo hace posible, ahora y hasta el 1 de mayo de 2008.
¿Cómo participo?
Pueden optar al premio PHotoEspaña 2008 OjodePez Wolkswagen fotógrafos de cualquier edad y parte del mundo con obra documental destinada a destacar valores como la ética, la solidaridad o el esfuerzo, entre otros. El único requisito exigido es la presentación de un total de 20 imágenes, no publicadas ni premiadas en otros certámenes.
Vía Internet
La organización del festival ha habilitado para la ocasión un sistema de recepción de trabajos online. Sólo se admitirán las propuestas presentadas a través de Internet, pudiéndose realizar la inscripción y el envío de fotografías en la dirección www.ojodepez.org/ premio.
Premios y oportunidades
La dotación económica asignada en concepto de premio único es de 6.000 euros. A los que hay que añadir la exhibición de la obra ganadora en una exposición individual en PHotoEspaña 2008 y la publicación de un reportaje en el número de octubre de la revista OjodePez, en el que también se incluirá una selección de trabajos finalistas.
FOTO 1. Logo del Festival PHotoEspaña 2008.
Más información: PHotoEspaña' 08
XXXVI Premio Tapiró de Pintura y XXXIV Premio Julio Antonio de Escultura
Un total de 12.000 euros, a repartir entre las dos categorías de Pintura y Escultura, es el primero de los atractivos que ofrece esta convocatoria inscrita dentro de la Bienal de Arte 2008 de la Diputación de Tarragona ( Cataluña, España ).
Pública convocatoria
Cuatro pilares -libre concurrencia, objetividad, no discriminación y eficacia- conforman los criterios básicos que sustentan esta convocatoria dirigida por la Diputación de Tarragona a cualquier artista residente en España, sin especificaciones relativas a límite de edad.
Condiciones de participación
Todas las obras participantes deberán ser inéditas, originales y estar firmadas, pudiendo estar realizas con la técnica y en base al tema que los concursantes deseen. Deberán ir acompañadas de la documentación precisada en las bases y adecuarse a las condiciones específicas de tamaño y peso establecidas para cada categoría.
Todos los premios
Junto con el primer premio de 6.000 euros en metálico asignado para cada una de las categorías de Pintura y Escultura, además de los posibles accésits que se concedan, la Diputación de Tarragona ofrece a los artistas ganadores la posibilidad de exponer su obra en el Museo de Arte Moderno de Tarragona.
FOTO 1. Logo Diputación de Tarragona.
Más información: Diputación de Tarragona
24 de marzo- Argentina
“Es preciso dejar claramente establecido- porque lo requiere la reconstrucción del futuro sobre bases firmes- que es inaceptable pretender justificar el terrorismo de Estado como una suerte de juego de violencias contrapuestas, como si fuera posible buscar una simetría justificatoria en la acción de particulares frente al apartamiento de los fines propios de la Nación y el Estado que son irrenunciables.
Por otra parte el terrorismo de Estado fue desencadenado de manera masiva y sistemática por la Junta militar el 24 de junio de 1976 cuando no existían desafíos estratégicos de seguridad para el statu quo , porque la guerrilla ya había sido derrotada militarmente.
La dictadura se propuso imponer un sistema económico de tipo neoliberal y arrasar con las conquistas sociales de muchas décadas, que la resistencia popular impedía fueran conculcadas. La pedagogía del terror convirtió a los militares golpistas en señores de la vida y la muerte de todos los habitantes del país.
En aplicación de estas políticas, con la finalidad de evitar el resurgimiento de los movimientos políticos sociales, la dictadura hizo desaparecer a 30.000 personas, conforme a la doctrina de seguridad nacional, al servicio del privilegio y de intereses extranacionales.
Marzo de 2006
Secrtetaría de Derechos Humanos de la Nación
A 32 años del golpe militar: Selección Elsa Sposaro
Buenos Aires, 18 de marzo de 2008.
INVITACIÓN a CONFERENCIA DE PRENSA
Por este medio queremos proponerte sumarte a la conferencia de prensa que estamos convocando el próximo miércoles 19 de marzo a las 14:00 hs. en el Centro Cultural de la Cooperación -Av. Corrientes 1543- a raíz de la reducción de más del 55% de la oferta cultural gratuita de talleres en los centros culturales barriales de la ciudad.
Los trabajadores del Programa Cultural en Barrios del Gobierno de la Ciudad, llevamos adelante esta convocatoria junto al Centro Cultural de la Cooperación, porque entendemos que el cierre de 600 talleres artísticos en los centros culturales barriales merece un pronunciamiento de todos los que realizan y sostienen la actividad cultural en la ciudad.
Es un hecho que claramente tiene repercusiones laborales (hay más de 300 personas que se quedan sin trabajo), pero también tiene implicancias políticas, porque es una acción concreta en contra de la cultura en los barrios.
El Programa Cultural en Barrios creado en 1984 con la puesta en marcha de una política de promoción cultural, tiene como objetivo promover la participación, el protagonismo y la conciencia ciudadana a través del arte en el barrio.
La situación actual es que el Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires decidió reducir en forma drástica los talleres artísticos a los que asisten miles de vecinos. Quienes nos desempeñamos como docentes sabemos que este recorte es el comienzo de una política contraria a la democracia cultural, que apunta al vaciamiento de los centros y que si no logramos que se revierta seguirá avanzando hacia otros sectores. Es por eso que estamos convocando a personas e instituciones referentes de la cultura de la ciudad para acompañar el pedido de dar marcha atrás a la medida de cierre de los talleres artísticos en los barrios.
Esperamos puedas acompañarnos en esta acción junto a quienes ya confirmaron su presencia:
Centro Cultural de la Cooperación Floreal Gorini, Asociación Argentina de Actores (AAA), Sociedad de Escritoras y Escritores de la República Argentina (SEA), MATE (Movimiento de Apoyo al Teatro), Fundación Somigliana, Asociación de Coreógrafos Argentinos (COCOA-DATEI), UNIMA (Unión de Marionetistas y Titiriteros), Espacio Literario Juan L. Ortiz del Centro Cultural de la Cooperación; Madres de Plaza de Mayo Línea Fundadora; Serpaj (Servicio de Paz y Justicia); Asociación de Trabajadores del Estado (ATE), Eduardo "Tato" Pavlovsky, Tito Cossa, Mauricio Kartun, Héctor Bidonde, Leonor Manso, Norman Briski, Susana Torres Molina, Ricardo Talento, Héctor Alvarellos, Coco Romero, Arbolito (Grupo de Música), Ernesto Pecce, Patricio Contreras, Laura Devetach, Gustavo Roldan, Vicente Battista, Pedro Gaeta.
Se agradece difundir esta invitación.
Por Susana Reinoso
De la Redacción de LA NACION
Tres poemas inéditos de Victoria Ocampo, escritos a los 16 años fruto de la admiración que sentía por la soprano ucraniana Salomea Krusceniski y el dramaturgo y poeta francés Edmond Rostand, así como de su exaltación espiritual, fueron rescatados por la Fundación Sur.
Las piezas, escritas a mano y en papel de seda, pertenecían al acervo de los herederos de María Mercedes Carranza, quien junto con su hermana Matilde, fue muy amiga de la adolescente Ocampo. Cada texto lleva como firma el diminutivo "Victorita" y llegaron hace unos días a manos del presidente del Consejo de Adminsitración de la Fundación Sur, Juan Javier Negri.
Estuvieron durante un siglo en un sobre identificado con la leyenda "Pour la Negra et Petite" ("Para la Negra y la Pequeña"), apodos escritos de puño y letra por Victoria Ocampo, de cuya muerte se cumplirán 30 años en 2009.
Las piezas se encontraban en perfecto estado de conservación. Negri precisó que, apenas la Fundación Sur concluya la negociación con el Proyecto Villa Ocampo, en manos de la Unesco, para unificar los archivos sobre Victoria Ocampo, "copias de estos poemas estarán en ese centro documental".
Según explicó Negri, la idea es que el centro documental unificado del Proyecto Villa Ocampo y la Fundación Sur esté "al alcance de los investigadores en forma gratuita. La obra de Victoria no puede estar arancelada". Lo dicho se compadece con la generosa apertura que tuvo la fundadora de Sur.
Cada uno de los poemas exhibe, según señaló Negri en diálogo con La Nacion, "la independencia de criterio, la libertad intelectual, la exploración de nuevas fronteras del arte y la cultura, que fueron el hilo conductor de la vida de Victoria". La célebre fundadora de la revista Sur pudo conocer poco después en Europa a los protagonistas de su entusiasmo. Y pese a que, por su timidez, no se atrevió a dirigirles la palabra, por lo menos dejó expresado en los sonetos su deslumbramiento por Krusceniski y Rostand.
Amigas sin libertad
Victoria compartió, a los 16 años, lecciones de piano con las hermanas Carranza. Ninguna de ellas asistía a la escuela, pues eran educadas en el hogar. Negri sostiene que fue en esas restringidas ocasiones en que las amigas coincidieron en clases de piano que Victoria entregó los poemas a las hermanas Carranza.
Misteriosamente ese testimonio escrito se salvó de las sucesivas "podas" que la propia Victoria Ocampo infligió a sus escritos y documentos, según confiesa en su Autobiografía. Su intercambio epistolar adolescente con Delfina Bunge fue casi el único acervo documental de su adolescencia que sobrevivió.
En el papel con membrete circular qu registra las iniciales RVO (Ramona Victoria Ocampo), en el soneto dedicado a Krusceniski, la mecenas escribió en francés "que tu me plais, ô timbre étrange" ("cuanto me gustas, timbre de voz extraño"). Victoria escuchó a la soprano por primera vez en 1906, cuando Krusceniski protagonizó "La Wally", de Cilea, bajo la dirección de Toscanini, en el viejo Teatro de la Opera [aún no existía el Colón], según el relato de Negri.
Victoria pudo conocerla mucho después, una tarde en París "No pude articular palabra en su presencia. Esto al parecer comovió a la Walkiria de mis sueños", escribió, encendida, la adolescente Ocampo. La soprano le regaló una foto autografiada en francés: "A V.O., la querida y encantadora criatura". En un tramo del soneto, traducido libremente por Negri, Victoria dice: "Soprano pura y cristalina/¿es tu belleza la que admiro/o tu misteriosa sonrisa/donde flota un encanto divino?"
A los 16 años, cuando Victoria adolescente escribió el segundo soneto al autor de El Aguilucho y Cyrano de Bergerac, Rostand ya era conocido para la niña. En 1910, señala Negri, Rostand era considerado el mayor dramaturgo francés y un reconocido poeta de la Tercera República.
Tal era el fervor de Victoria por Rostand que tenía su foto enmarcada en su mesa de luz. Su admiración se extendió incluso hasta identificarse con el personaje de El Aguilucho: "Puede parecer descabellado. Pero ese muchacho era un preso en Schoenbrunn, como yo, en casa de mis padres"", consta en su Autobiografía.
En el soneto a Rostand, la poeta escribe: "Me gusta, triste, soñar por la tarde, cuando tañe la hora/Sea con el céfiro perfumado de la primavera/o de un invierno helado la brisa monótona/que de las campanas me trae un sonido claro y vibrante". Victoria conoció a Rostand también en París, pero no se le acercó. Reparó su timidez entablando amistad con su hijo Maurice.
El último poema, titulado "¡Blacheur!" (¡Blancura!), no tiene destinatario y recoge un anhelo profundo: ""El alma ardiente del poeta que se exalta/Plena de sueño virginal/De elevarse más alto, siempre más alto,sin detenerse/Hacia el infinito del ideal".
Para Negri, el valor de los poemas está en que "revelan que Victoria, una escritora en francés, era capaz de expresar ideas y conceptos desde muy temprana edad". Y mostró, ya a los 16 años, una alta sensibilidad hacia las artes.
Español aspira a suplantar al inglés en negocios
Diez años es el plazo en el que el español aspira a convertirse en la segunda lengua de intercambio económico del planeta, desplazando al inglés en número de hablantes nativos.
Es una de las proyecciones de uno de los proyectos de investigación lingüística más ambiciosos emprendidos en España, El valor económico del español.
El plan es financiado por la Fundación Telefónica y con el apoyo de la Academia de la Lengua, el Instituto Elcano, la Secretaría General Iberoamericana, el Instituto Cervantes y el Ministerio de Cultura, cuyos máximos representantes auspiciaron la presentación de los trabajos que coordina José Luis García Delgado.
Esta iniciativa ha producido ya sus dos primeros frutos: Economía del español, una introducción de los profesores García Delgado, José Antonio Alonso y Juan Carlos Jiménez, y Atlas de la lengua española en el mundo, de Francisco Moreno y Jaime Otero, trabajos que pretenden sentar las bases metodológicas para un análisis veraz del peso económico del idioma y de su alcance como vehículo de prosperidad en el futuro, a través fundamentalmente de las nuevas tecnologías de la información.
Un dato revelador: si Latinoamérica tuviera una tasa de líneas de teléfono similar a Europa, la presencia del español en la red casi se multiplicaría por tres.
La necesidad de tan cauteloso arranque quedó clara en la intervención del director de la Academia, Víctor García de la Concha, quien tuvo palabras de recuerdo para el pionero Ángel Martín Municio, que fuera presidente de la Real Academia de Ciencias Exactas, Físicas y Naturales, vicedirector de la de la Lengua y autor del primer estudio sobre el impacto del español, sosteniendo que ascendía a un 14% del producto interno bruto.
García de la Concha se congratuló del presente esfuerzo de rigor, que concluirá en los próximos 15 meses -con la publicación de diez libros-, pues se trata de un área en la que menudean “datos hinchados”.
Hizo honor a ese rigor el director del proyecto, José Luis García Delgado, hablando en su intervención de la necesidad de poner al día “el trabajo de los pioneros” y sentar unas bases estadísticas y conceptuales sólidas sobre las que sustentar los estudios que irán publicándose durante los próximos meses y que deberán dilucidar en qué medida el español, como señaló el ministro de Cultura, César Antonio Molina, es “una auténtica empresa multinacional”.
Las cifras
- 399 millones de personas hablan español como lengua nativa. 9.8% es el crecimiento del número de hablantes nativos en ocho años, ritmo solo inferior, entre grandes lenguas, al del árabe.
- 90.8% de los habitantes de países de habla hispana son hablantes nativos de español, un porcentaje muy superior al del francés (20.9%) o el inglés (19.3%).
- 170% aumentaría la presencia del español en internet si Latinoamérica tuviera un número de internautas similar al que tiene Europa.
Por Perez Celis: Convocamos a todos aquellos que puedan donar sangre a nuestro querido amigo Perez Celis a presentarse en Fundaleu, Uriburu 1450, todos los días de 8 a 10, con un ayuno de 6 horas de lácteos y grasas únicamente. Los donantes deben ser mayores de 18 años y pesar más de 60 kg. Muchas Gracias a todos!
Tel - Fax: (54 11) 4815-1027 / 1092 / 4813-8018
BIENAL DEL MERCOSUR
Empieza a buscar nuevo curador
La Fundación Bienal del Mercosur está empezando una selección inédita para elegir el curador-general de la 7ª edición de la Bienal del Mercosur. Profesionales de todo el mundo podrán enviar sus propuestas a la Fundación, hasta el 25 de marzo.
Enviamos abajo el texto oficial en español y, en archivo, los textos en inglés y portugués.
http://www.bienalmercosul.art.br
Curador, 7ª Bienal del Mercosur, Porto Alegre, Brasil
La Fundación Bienal del Mercosur, una institución privada con sede en Porto Alegre, Brasil, está procurando un curador general para conducir la visión artística de la 7ª edición de la Bienal del Mercosur, a ser realizada de septiembre a noviembre de 2009.
La Fundación Bienal del Mercosurfue creada en 1996 para organizar la exhibición bienal. La 6ª edición de la Bienal del Mercosur fue realizada del 1º de septiembre al 18 de noviembre de 2007, bajo la curaduría general de Gabriel Pérez-Barreiro. Esta edición, que atrajo más de 500.000 visitantes, continuó la consolidación de la Bienal como uno de los más importantes eventos culturales de Sudamérica, con gran repercusión internacional. Informaciones relativas a las ediciones anteriores y a la Fundación pueden ser encontradas en http://www.bienalmercosul.art.br/ .
Como consecuencia de las realizaciones de la 6ª edición, la Fundación ha definido sus metas para el futuro de la Bienal a partir de los siguientes principios:
- Foco en la contribución de la Bienal para la sociedad, buscando beneficios reales para sus públicos, colaboradores y apoyadores.
- Familiaridad con la creación artística contemporánea y su discurso crítico.
- Transparencia en la propuesta y en los procesos.
- Prioridad por inversión en educación y comunicación.
- Establecimiento de la Bienal como referencia en el campo del arte y la educación y en la investigación en esta área.
De acuerdo con estos principios, el candidato seleccionado vendrá a:
- Definir y ejecutar la visión artística, naturaleza y alcance del proyecto curatorial y del proyecto educativo de la 7ª Bienal del Mercosur.
- Formar el equipo curatorial.
- Trabajar con el equipo del proyecto educativo para guiar los programas y mecanismos con el fin de asegurar una relación productiva con los públicos y colaboradores.
- Definir el carácter y la naturaleza de las exhibiciones, publicaciones y programas.
Proceso: los candidatos interesados deben enviar hasta el día 25 de marzo: currículum, ejemplos de textos producidos y una carta de intenciones conteniendo los principios fundamentales a partir de los cuales pretende trabajar en la organización de la exhibición bienal. Un equipo internacional de especialistas (Gabriel Pérez-Barreiro, curador de arte latinoamericana del Blanton Museum of Art, en Austin/EUA; Henry Meyric Hughes, presidente de AICA ˆ Asociación Internacional de Críticos de Arte y ex-presidente de la Fundación Internacional Manifesta, responsable por la organización de la Bienal Europea de Arte Contemporáneo; Rodrigo Naves, profesor, historiador y crítico de arte; Justo Werlang, presidente de la Fundación Bienal do Mercosur) va a analizar las propuestas enviadas y tomar una decisión final o hacer una preselección. Los preseleccionados serán invitados a producir una propuesta más detallada, para la cual serán remunerados. La previsión es que el candidato vencedor inicie el trabajo de curaduría de la 7a Bienal del Mercosur en mayo de 2008.
Por materiales de ediciones anteriores o preguntas, tenga la amabilidad de enviar e-mail para: 7bienal@bienalmercosul.art.br.
MERRILL LYNCH ARTEAMERICAS
Con la mira puesta en lo más relevante del arte latinoamericano contemporáneo, la feria Merrill Lynch arteaméricas abre sus puertas del 28 al 31 de marzo, en el Miami Beach Convention Center. Se trata de una excelente oportunidad para aproximarse a las obras de grandes maestros y conocer las propuestas de jóvenes talentos de América latina. En su sexta edición, Merrill Lynch arteaméricas, cuenta con la presencia de 70 de las mejores galerías de América y España. En esta oportunidad, expondrán reconocidos espacios de Argentina, Bolivia, Colombia, Costa Rica, Ecuador, España, Estados Unidos, Haití, México, Panamá, Perú, Puerto Rico, República Dominicana, Uruguay y Venezuela. Durante cuatro días y bajo un mismo techo, se ofrecerán a la venta obras de pintores y escultores de relevancia internacional como Fernando Botero, Lygia Clark, Wifredo Lam, Armando Reverón, Jesús Soto, Rufino Tamayo y Joaquín Torres-García. Asimismo, Merrill Lynch arteaméricas abrirá las puertas del futuro al mostrar lo más reciente de la vanguardia latinoamericana, representada por artistas como José Bedía, Tony Bechara, José Pedro Costigliolo, Eduardo Chapela, Bastón Díaz, León Ferrari, Carmen Herrera, Kcho, Hugo Zapata, entre otros. De esta manera, la feria será un lugar propicio de encuentro entre coleccionistas y profesionales del arte que desean conocer las nuevas propuestas en pintura, escultura y arte conceptual multimedia que marcan el rumbo del arte en la región. La edición del 2008 de la feria le dará la bienvenida a muchas galerías participantes en años anteriores al igual que a muchos espacios nuevos, todos cuidadosamente seleccionados por un comité de expertos en el arte. Entre las galerías que han confirmado su presencia en esta exposición se encuentran: Aldo de Sousa, Alvear Arte, Fundación Alfonso y Luz Castillo / Arte x Arte, Archimboldo, Del Infinito Arte, Dharma Galería, Fundación Leopoldo Torres Agüero, GM Espacio de Arte, Pabellón 4, Javier Balina, RO Galería, Van Eyck Galería de Arte y Via Margutta Arte Contemporáneo, de Argentina; Fundación Es Art y Salar Galeria de Arte, de Bolivia; Alonso Arte, Galería El Museo y Galería Sextante, de Colombia; Galería JacobKarpio, de Costa Rica; dpm Arte Contemporáneo, de Ecuador;Galería Fernando Pradilla y Joan Guaita, de España;Galerie Bourbon-Lally y Galerie Marassa, de Haití; Alfredo Ginocchio, Aqua Gallery, EDS Galería y Quetzalli, de México;Galería Arteconsult, Aleman y Grimberg, de Panamá; Artco Galería, Enlace y La Galería, de Perú; Alinka Arte Contemporáneo, Arawack, Arte Berri y Lyle O. Reitzel Gallery, de República Dominicana; Galería Sur, de Uruguay; Artepuy, Galería Durban Segnini; Galería Okyo y Juan Ruiz Galeria, de Venezuela. Estados Unidos está representado por: Aldo Castillo Art Gallery, Chicago; PanAmerican Art Projects, Dallas;Alejandra von Hartz Fine Art, Amat Gallery, Arévalo Arte, ArtSpace / Virginia Miller, Beaux Arts, Cernuda Arte,Dot Fifty One, Hardcore Art Contemporary Space, Diana Lowenstein Fine Art, Durban Segnini Gallery, dpm Arte Contemporáneo, Latin Art Core, PanAmerican Art Projects, Praxis International Art, Sammer Gallery, Signature Art y The Americas Collection, Miami; Cecilia de Torres LTD, Galería Solar, Henrique Faría Fine Art, Latin Collector y Leon Tovar Gallery, Nueva York; A. Cueto, Gómez Fine Art y Latitude Art Project, Puerto Rico; Ruiz-Healy Art, San Antonio; y Blue Morphos Gallery, West Palm Beach. Prestigiosos museos e instituciones respaldan a Merrill Lynch arteaméricas. Participan por Florida: Arts Connection, Bass Museum, CIFO/ Cisneros Fontanals Art Foundation, Lowe Art Museum, MAM / Miami Art Museum, MOCA / Museum of Contemporary Art, Museum of Art Ft. Lauderdale, Rubell Family Collection, The Patricia & Phillip Frost Art Museum, y, acompañados por el Museo del Barrio de Nueva York, MoLAA de California, Museo de Arte de Puerto Rico y la Colección Patricia Phelps de Cisneros, Caracas. Desde su lanzamiento, año tras año, Merrill Lynch arteaméricas ha excedido todas las expectativas con las mejores exhibiciones, una audiencia diversa y excelentes ventas, mientras que ha logrado mantener su ambiente íntimo. Todo el arte disponible en Merrill Lynch arteaméricas está para la venta y sus precios oscilan entre $2.000 y un millón de dólares. Merrill Lynch vuelve a ser el patrocinador principal de arteaméricas por sexto año consecutivo. Cadillac se une como patrocinador automotriz oficial. Otros patrocinadores incluyen a American Airlines, Fedex, Bacardí y The Miami Herald / El Nuevo Herald. Merrill Lynch arteaméricas también es posible gracias al apoyo del Miami Beach Visitor & Convention Authority y el Greater Miami Convention & Visitor’s Bureau, al igual que sus media partners: Arte al Día, Art Nexus, Art Circuits, ALMA, América Economía, Casa & Estilo, Hispanic Magazine, Latin Trade, Miami Monthly, Selecta, Social Affairs, South Florida CEO, Vanidades y Vista Magazine. Para más información, visitar www.arteamericas.com |
Parece mentira que se manejen cifras cono las que se manejan, en este caso en particular, hablando de las obras de Van Gogh...
A ver si soy clara, no es que considere que las obras de Vincent no merezcan lo mejor, pero espero que él esté donde esté no vea semejante brutalidad, desajuste e hipocresía, después de haber tenido que pasar toda una vida de necesidades y dependencia, para no hablar de desaires y desprecios.
Así estamos...
Por supuesto prefiero que una obra de arte valga (de tener que valer) económicamente sumas importantes, pero me parece que el mundo está desajustado y se pasa de inmoral...esto da para más, pero lo tomaré con calma...
Elsa Sposaro
Vean esta nota:
En Maastricht
Van Gogh, la mayor atracción de la feria mundial del arte |
http://www.lanacion .com.ar/cultura/ nota.asp? nota_id=993119
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Ofrecerán un óleo por US$ 30 millones |
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MAASTRICHT.- La belleza es una promesa de felicidad, afirmó el escritor francés Stendhal, y la feria Tefaf (The International Fine Art Fair, la mayor muestra de arte y antigüedades del mundo) promete brillar hoy, cuando se presente su 21a. edición. Uno de los últimos óleos que pintó Van Gogh antes del disparo por el que murió tres días después, el 29 de julio de 1890, será la pintura estrella de la feria. Niño con naranja es el título del óleo que ese genio impar pintó cuando se trasladó a Auvers, el paraje norteño, a 40 km de París, donde persiguió una cura homeopática que nunca llegó. Ahora sale al mercado con un valor de US$ 30 millones, después de 90 años de permanecer ajeno a la mirada del público, resguardado en una colección privada suiza. De pincelada enérgica, paleta vibrante de verdes, amarillos, azules y rojos, el óleo retrata a Raoul Levert, el hijo del carpintero de Auvers, que le confeccionaba los bastidores al artista. La pintura es ofrecida por la galería Dickinson, con base en Londres y en Nueva York, y revive un período de inusitada felicidad en el ánimo frágil y oscilante del atormentado artista. La temática alegre del niño-campesino que juega con una naranja en una geografía bucólica nació a partir de la dicha que le produjo a Van Gogh conocer a su sobrino y ahijado, Vincent, en París. Su hermano Theo y su cuñada Jo bautizaron con ese nombre a su primogénito en honor al pintor. Y cuando Van Gogh abandonó su internación de un año en el hospicio de St. Rémy permaneció unos días en París en casa de su hermano y se llenó de gozo al conocer al niño. Según la documentación que aportó el museo que lleva el nombre del artista en Amsterdam, "el encanto pintoresco de Auvers y el placer que le dio ver a su sobrino fueron el catalizador de una extraordinaria energía artística en las últimas semanas de su vida". En los 70 días que Van Gogh vivió en el ático de una hostería en Auvers pintó más de 80 obras, a razón de más de un cuadro por día. Van Gogh se había establecido en Auvers por consejo de Camille Pisarro, quien le había recomendado para su tratamiento a un médico homeopático y coleccionista, el célebre doctor Paul Gachet. A fines del siglo XIX, a los niños y niñas en sus primeros años de vida se los ataviaba con vestidos. Por eso el retrato simula ser el de una niña, pero se trata del hijo de dos años del carpintero Vincent Levert. La identidad fue confirmada posteriormente por Adelina Ravoux, la hija del gerente del hostal, fotografiada junto al niño en la fachada del hostal Auberge Ravoux, donde se hospedó Van Gogh de mayo a junio de 1890. Junto al féretro El cuadro, que se expondrá en Tefaf, atesora el valor simbólico de haber sido una de las pocas pinturas que decoraron el recinto del velorio del artista en la misma hostería. Junto con los óleos La iglesia de Auvers y Lirios , Niño con naranja se colocó sobre un caballete a los pies del féretro (también tallado por el carpintero Levert) al lado de su paleta, colores y pinceles. En la primera exposición importante del artista tras su muerte, en Amsterdam, en 1905, se exhibió públicamente el óleo. Pero el cuadro fue comprado en 1916 por los suizos Arthur y Hedy Hahnloser, quienes formaron una importante colección de pintura impresionista y posimpresionista a comienzos del siglo XX en Suiza. La feria Tefaf reúne en Holanda las mejores obras del arte mundial a partir de la selección de piezas que presentan 220 galeristas líderes del mercado de arte global. Por Loreley Gaffoglio
Enviada especial |
Es García Márquez un experto en combinar fantasía y realismo mágico
March 5th, 2008 @ 9:24am
* Publicó en 2002 sus memorias "Vivir para contarla" * Su reciente novela "Memoria de mis putas tristes" apareció en 2004.
México, 5 Mar (Notimex).- Considerado uno de los grandes literatos del mundo, el colombiano Gabriel García Márquez, Premio Nobel 1982, quien en 2002 publicó sus memorias "Vivir para contarla" y en 2004 "Memoria de mis putas tristes", celebrará este 6 de marzo sus 81 años de vida.
Gabo, como le nombran sus amigos y admiradores, es reconocido a nivel mundial debido a su habilidad para combinar fantasía y realismo mágico. Ejemplo de ello son sus obras "Cien Años de Soledad", "La Hojarasca" y "Del amor y otros demonios".
Gabriel José de la Concordia García Márquez, su nombre completo, nació en 1927 en Aracataca, un pequeño pueblo de Colombia, en el seno de una familia formada por Gabriel Eligio García, radiotelegrafista, y Luisa Santiaga Márquez Iguarán.
Sus primeros años los pasó con sus abuelos maternos: el coronel Nicolás Márquez, a quien respetó e idolatró, y Tranquilina Iguarán, quienes solían contarle relatos, fábulas e historias.
A la muerte de su abuelo, Gabo fue enviado a estudiar a Barranquilla y en 1940 viajó a Zipaquirá, donde fue becado para estudiar el bachillerato.
Luego, en 1947, se matriculó en la Facultad de Ciencias Políticas de la Universidad Nacional.
Los recuerdos de su familia y su infancia, el abuelo como prototipo del patriarca familiar, la vivacidad del lenguaje campesino y la natural convivencia con lo mágico, aparecen años más tarde transfigurados por la ficción.
Así lo hizo ver en muchas de sus obras, como "La Hojarasca", "Cien Años de Soledad" y "El Amor en los Tiempos del Cólera", entre otras.
García Márquez se instaló en Bogotá en 1947 y estudió cinco cursos de Derecho, algunos en la capital colombiana y otros en Cartagena, donde se hizo amigo del poeta Alvaro Mutis. No obstante, no terminó su carrera y prefirió dedicarse al periodismo.
A partir de 1954 trabajó como reportero y crítico de cine para el diario colombiano "El Espectador", en un período de apasionada dedicación al periodismo, oficio que posteriormente dejó huella en su literatura y en el que escribió sus primeras obras.
Sigue Es García Márquez. dos. obras.
En un viaje a Barranquilla conoció a un grupo de periodistas y decidió orientar totalmente su vida al periodismo y a la literatura.
Se unió al "Grupo de Barranquilla" integrado por Germán Vargas, Alvaro Cepeda y Alfonso Fuenmayor, periodista al que Gabo le debe el descubrimiento de los autores que más tarde se convirtieron en sus modelos literarios: Franz Kafka, Joyce, William Faulkner, Virginia Woolf y Ernest Hemingway.
Más tarde comenzó a trabajar de columnista en "El Heraldo" y se instaló en un cuartucho ínfimo, donde comenzó a escribir su primera novela: "La Hojarasca", publicada en 1955.
Posteriormente fue colaborador habitual en periódicos de Colombia, Venezuela, México, España y Estados Unidos.
En 1958, en un viaje relámpago a Barranquilla, se casó con su novia Mercedes Barcha, su compañera de toda la vida y con quien procreó dos hijos: Rodrigo, quien nació en Bogotá en 1959, y Gonzalo, nacido en México, tres años después.
Tras una breve estancia en Londres y afrontando grandes carencias económicas, "Gabo" escribió "La mala hora" (1961) y de manera paralela, a partir de un episodio que se le desprendió de esa obra, nació una de sus mejores novelas: "El coronel no tiene quien le escriba" (1958).
Aunque su actividad periodística en Venezuela era en ese entonces muy intensa, no abandonó el quehacer literario. Escribiendo sólo los domingos, redactó en 1961 casi todos los cuentos de "Los funerales de la Mamá Grande", año en que se instaló en Nueva York, como corresponsal de la agencia informativa cubana Prensa Latina.
Tiempo después García Márquez decidió establecerse en México y probar suerte con la tercera de sus aficiones: el cine. Fue a partir de 1963 cuando consiguió trabajar como guionista.
Su primer guión fue "El gallo de oro" y lo escribió en colaboración con Carlos Fuentes, a partir de un cuento de Juan Rulfo.
Otros trabajos en este rubro fueron "Tiempo de morir", que dirigió Arturo Ripstein, con una adaptación de su cuento "En este pueblo no hay ladrones".
Aunque García Márquez nunca se sintió satisfecho con sus trabajos cinematográficos, ha dicho que su "decepcionante experiencia en el mundo del celuloide" le fue de gran utilidad y lo ayudó a entender "que las posibilidades de la novela son ilimitadas".
Sigue Es García Márquez. tres. ilimitadas".
Tras superar una etapa de escasez literaria, ya que durante cuatro años no escribió ni una sola línea, en 1965 comenzó a crear una de sus obras que es considerada por la crítica como la más importante: "Cien Años de Soledad".
En junio de 1967 fu
